이미지 확대보기‘주의’ 본 글은 영화의 일부 내용이 포함될 수 있습니다.
애니메이션 ‘인사이드 아웃’이 요즘 입소문을 타고 흥행 몰이에 나서고 있다.
‘인사이드 아웃’은 ‘토이 스토리’ ‘스터 주식회사’ ‘업’과 같은 작품을 선보인 피트 닥터 감독과 ‘니모를 찾아서’와 같은 모험 애니메이션에 일가견이 있는 픽사가 다시 만나 탄생한 영화다.
앞서 열거한 영화들의 공통점은 상상력을 바탕으로 그 과정에서 풀어내는 감동적인 스토리, 재미요소가 아주 잘 조합된 영화라는 점이다.
‘인사이드 아웃’ 역시 이같은 플롯을 충실히 따르고 있다. 하지만 조심스럽게 예측하건데 위의 영화들을 한 단계 뛰어넘었다.
‘인사이드 아웃’에는 광활한 바다도 우주도 나오지 않는다. 대신 어쩌면 그보다 더 넓은 내면의 세계가 아주 세밀하게 묘사된다.
기존의 영화들이 뻗어나가는 영화였다면 ‘인사이드 아웃’은 내면으로 수렴하는 깊이감과 외부로 분출되는 카타르시스가 동시에 충족되는 영화다.
거창한 설명과 달리 ‘인사이드 아웃’은 아주 간단한 내용을 주제로 풀어나간다.
이미지 확대보기‘라일리’라는 소녀의 탄생과 함께 라일리의 내부에서도 ‘기쁨’ ‘슬픔’ ‘까칠’ ‘소심’ ‘버럭’과 같은 감정 캐릭터들이 등장한다.
이 같은 감정들은 인간이라면 가지는 지극히 보편적인 감정들인데 우리가 무심코 웃고 화내고 슬퍼하는 행동들이 어떤 과정으로 나타나는지를 캐릭터를 통해 완벽하게 시각화했다.
한 아이가 커가면서 겪는 감정적 굴곡들이 내면의 캐릭터들의 모험과 동시에 펼쳐지는 싱크로를 보고 있자면 ‘아니 어떻게 이런 상상을 할 수 있나’ 혀를 내두르게 한다.
또 분명히 완벽한 상상임에도 영화를 보고 있으면 정말 그럴법하다는 생각도 절로 들게 만든다.
이 영화가 무엇보다 좋은 영화라는 사실은 ‘아이들의 동화’이면서 동시에 ‘어른들의 동화’라는 점이다.
실제로 영화를 관객들의 말을 들어보면 아이에게 영화를 보여주러 갔다가 스스로 ‘힐링’의 경험을 하고 돌아왔다는 말을 자주한다.
아이와 함께 재밌게 웃고 즐기다가 어느 순간 미쳐 준비해 가지 못한 손수건을 찾게 만드는 영화다.
그 순간 옆에 아이들은 ‘내 엄마가 아빠가 왜 울까’ 의아해 할 것이다. 하지만 10년후, 20년후 아이들이 이 영화를 다시 보게 됐을 때 비로소 그 때의 눈물의 의미를 알게 될 것이다.
흥미로운 점은 그 눈물의 의미가 결코 슬픔이 아니라는 사실이다. 슬프지 않지만 나도 모르게 아직 저 깊숙이 자리 잡은 감정들이 건드려질 때 우리는 기꺼이 눈물을 쏟을 수 있다.
이 공식은 감춰졌던 감정들이 기쁨이었든 슬픔이었든 혹은 다소 까칠했더라고 관계없이 통용된다. 그게 전부 나였으니까.
끝으로 ‘인사이드 아웃’을 보지 않은 사람에게 이 영화를 뭐라고 설명하면 좋을지 고민하는 이가 있다면 한마디만 하자.
‘이 감동을 나중에 집안 조그만 TV비를 보면서 느끼며 후회하고 싶지 않다면 당자 보세요’라고.
또 ‘난 공포를 혹은 액션을 좋아하는데 이 영화를 봐야 할까’ 고민된다면 감히 보라고 추천한다. 이 영화는 장르의 영화가 아닌 인간에 대한 영화이기 때문이다.
안재민 기자 jaemin@



































